随着“电影+旅游”的彻底融合，不少游客选择在这个国庆假期“边看电影边旅游”。什么是“电影+旅行”体验？电影如何成为新的消费引擎？此外，根据最新数据，2025年国庆档电影总票房收入突破17亿。耀眼的票房收入背后，我国电影产业正在经历着怎样的能量发展？您得到了哪些改进？
今年以来，电影产业正在从单一的票房经济向多元化的消费经济转型。国庆、中秋假期期间，不少热门电影拍摄地将成为游客登记点。接下来，何不体验一下“带着电影去旅行”的感觉呢？
“电影与旅游”电影拍摄地成为游客登记点
“电影+旅游”全面融合今年国庆假期，不少游客选择“边旅游边看电影”。北京市文化和旅游局规划发布的12条“电影与旅行”主题线路，也为热爱电影的游客提供北京旅游指南。
太观楼电影中心位于北京市前门区，是中国第一部电影《定军山》的放映地。 1905年《定军山》的上映，不仅是中国电影史上的转折点，也是传统戏曲与现代科技相结合的文化事件。那一年，它成为首都备受关注的文化事件。不幸的是，该胶卷在随后的火灾中被毁，只剩下谭鑫培的照片。现在的太观楼电影院保留了一条中国电影史长廊，陈列着老相机、照片等文物，成为中国电影史的“活博物馆”。国庆长假期间，不少游客在这里寻找中国电影的起源。
游客胡先生：我也看到这是中国第一家电影院，也是在这里上映的第一部电影。我很感兴趣，所以我决定去看看。
白塔寺位于北京市西城区。高50.9米，是现存最大、最古老的藏族宝塔。电影《白色光塔》计划于2023年上映，作为电影的中心形象，这座源自元代的藏传佛塔不仅是北京的地标，也传递着两代人之间的情感纽带。影片中主角多次相遇的露台场景都是在这里拍摄的，现在这里已经成为很多当地居民和游客参观的旅游景点。在“白塔之夜”欣赏民谣、逛逛知名网店、在小巷里体验烟花，成为不少年轻人这个假期的新旅游选择。
京杭大C肛门是中央广播电视台制作的人文历史纪录片《一江一城》、《大运河之歌》的拍摄地。国庆假期期间，“2025运河时尚文化颁奖典礼”在北京副中心大运河上举行，吸引了众多市民和游客。运河水面化作天然舞台，笛形船上的“二十四乐手”演奏着中国风格的电子音乐。传统民乐与电子音乐的波浪在水面上重叠光影，创造出一场美妙的视听盛宴。一条漂浮步道沿着运河延伸，80余件日本十大设计师团队原创的运河主题服饰令人眼花缭乱，奏响了运河文化与现代时尚的浪漫交响曲。假期期间，不少乘坐高铁的乘客注意到，列车上播放的短视频内容焕然一新。钍屏幕上精彩的电影片段激发了大家的观影兴趣，在游客的脑海中“种植”了拍摄地。
南昌西站候车室里，几块大屏幕依次播放着一系列名为“电影与旅行”的短视频。准备去重庆的吴先生表示，《刺杀小说家》的拍摄地和当地的火锅文化让这次旅行成为可能。
乘客吴曦：我很想去电影的拍摄地看看。听说重庆火锅也很有名，所以我一定很想体验一下当地的文化。
在南昌西开往北京西的G894次列车上，工作人员精心策划了一场以“电影之旅”为主题的交流活动。车辆上悬挂着国庆主题的横幅、花格，营造出浓浓的节日气氛。在有奖问卷中，游客积极参与，进一步了解拍摄地。
这“电影+”新业态激活新消费冲动
随着“影旅融合”的发展，跨界合作也取得了显著成效。得益于国家政策，电影+产业不断创新。电影已经超越文化产品，成为刺激消费、促进经济增长的新引擎。
在江苏省，部分影院已开始推出“电影+民乐表演”、“电影+非遗美食”，实现“影院知名度、非物质文化遗产传播、大众享受实惠”的三重成功。在盐城市建湖一家电影院，大家可以一边等待放映，一边欣赏古筝演奏，同时品尝当地非物质文化遗产美食建湖莲藕汤圆。看完电影还可以买九龙口蟹、三福酱油、建湖米、莲藕汁等呃当地特产带回家。
电影院正在成为城市的文化殿堂。 IP协作利用消费。全国电影院正在从独特的观影场所向复杂的文化消费空间转变。今年以来，国家电影局等组织陆续推出“看电影尝美食”“看电影旅游”“中国电影消费年”等活动，最大限度发挥电影促进消费的积极作用。政治、电影、图书、文化创意、食品等各行各业将相互连接，消费场景和服务体验将发生革命性的变化。近日，电影《狼然山小怪兽》针对全国60余家商业设施推出了XR体验项目。除了扩大电影知识产权的内容表达范围我们打造了“电影+XR”的新商业范式，实现了“电影可视化”与“体验化”的双向流动。
中影集团总裁傅若清：电影院不仅是看电影的场所，也是文化消费和社会公共文化活动的场所。
今年国庆中秋假期，各地推出各项惠民活动和政策措施，着力打造跨境电影消费新产品、新场景、新业态，通过电影“小票”激活消费“大能量”。夜幕降临，辽宁鞍山千山风景区观景台旁，一场露天电影悄然开始。观众自带凳子或坐在垫子上静静等待光影开始。本次活动为电影，作为“上鞍山”文化活动和公益活动的一部分，该活动将结合文化表演和慈善电影放映，以及特色产品展示角和食品摊位。鞍山养生片自开播以来，吸引了超过5万观众观看。
游客：我很少在户外看电影。你知道，我什至无法离开这里。
假期期间，中宣电影局等部门联合宣传国庆新片《志愿军：血色和平》、《小说家谋杀案2》、《震耳欲聋》故事背景的福建、江西、河南等省的拍摄地及相关景区。青岛东方影城、横店影视城等多条电影主题旅游线路和电影拍摄制作基地，改造了国庆新片的“流量”和景区的“留存”，为消费者提供了大银幕故事与自然人文景观之间的丰富选择。北京、浙江、河南其他省份积极推行“电影+旅游”消费协同，创新发展“票根经济”，开始凭电影票推出景区门票、酒店住宿折扣等优惠。内蒙古自治区以“一票可多次使用”为重点，实现各大影院、多个景区的电影票、剧场门票和内蒙古足超联赛票根互认互惠。
北京大学文化资源研究中心主任张亦武：这是一个重要的趋势。事实上，Movie+无论向上还是向下都有很大的发展空间。非常好的电影有非常广泛的消费潜力。
电影如何成为新的消费引擎？
近年来，影视作品以难以想象的力量进入消费市场。据行业统计，每人花1元钱nknotes同期可增加周边消费近5元。看电影引发的消费可以是一杯可乐爆米花、一杯咖啡、一顿饭、一次旅行、一套外设等等……从“电影票”到“产业链”，电影消费跨越了传统界限，正在时间、空间、观念三个维度重构“光影经济”的新形象。电影将如何从银幕走上街头，成为消费新动力？专家解读，来听听。
中央社会主义大学中国文化教育系研究员孙家山：在我国文化与旅游深度融合的历史进程中，全社会更广泛的消费潜力得到了深度挖掘，利用媒介推动经济社会发展的效应开始显现。票根经济无缝对接企业以电影放映为入口的多入口、单票模式，形成吃、住、行场景的娱乐消费。由于电影是一种非常大众化的娱乐消费形式，自然具有在短时间内吸引人们的媒体特征。电影院（包括剧院）充当进入城市空间的交通通行证。电影演出促进了观影，包括餐饮、购物、住宿、交通等消费闭环，自然通过电影演出放大了娱乐消费的附加值。一张小票根串联起碎片化的消费场景，形成1+1>2的协同放大效应，不仅满足了消费者的多样化需求，也为经济社会的发展带来了可持续、多元的价值。电影演出等文化演出活动积极开展近年来举办的。娱乐消费正逐渐从娱乐产品和服务的一次性消费演变为与全社会潜在消费相关的媒介媒介。不久的将来，集电影、演艺、文化旅游于一体的票根组合经济将进一步打破行业传统界限。尤其是在文化与旅游深度融合、文化与科技深度融合的历史进程中，剩余经济也将产生更加重要的影响，对人们的兴趣和幸福感产生巨大的媒介利用效应，推动新时代经济社会进入新的发展阶段。
“电影+科技”助力影视产业创新现代化
国产电影的火爆，不仅引起了公众对中国特色文化旅游产业的关注。新型生产力发展有力助推了我国电影产业的数字化、智能化。首先，让我们来看看技术如何帮助中国影视行业创新和进步电影摄影。我们先去上海吧。
上海科技影城是上海的全球影视科技城，是影视制作中心的中央基地。汇聚了20多个专业影视拍摄地、40多个影视拍摄专题广告、8000多家影视公司，涵盖影视制作、拍摄、培训、宣传、发行等各个环节。
上海电影豪普智能产业社区常务副总经理、上海电影科技厂有限公司副总经理奚跃先生：我们建立的人工智能团队和创意团队可以通过线下开源共享和共创方式。能够更有效地利用新技术，并随着新技术更好地进步。
上海科技影城AI创意生态中心公布了一系列项目，将充分发挥科技力量，打造支撑高科技影视制作、新技术应用、行业人才资源和政策服务功能的创新产业共同体。
上海科技影城AI创作生态中心成立的一家公司董事余鑫：我们目前正在尝试一个利用纯AI技术的真人短片项目。借助人工智能技术，我们将能够不受物理空间的限制，发挥更大的创造力。当然，这部分需要大量的计算能力。 在今年的上海国际电影节上，电影界专业人士表示，专家、学者、科技公司领导从内容表达、制作变革、国际合作等多个角度探讨了AI视频生成技术和数字化制作技术在影视制作中的应用与实践。
视觉特效专家约翰·帕特里克·休斯（John Patrick Hughes）：中国有一些顶尖的公司可以制作非常先进的人工智能视频。技术进步如此之快，新的进步可能在一夜之间发生。未来，所有导演都需要真正利用人工智能技术作为有力工具，提高视频制作的效率和质量。
中国艺术研究院教授希芬娜先生：够了，一旦你掌握了这些技术，你就能以很低的成本完成你的电影制作。这是科技给行业带来的最大改变。
除了人工智能电影，中国的虚拟现实电影也越来越多。许多人请注意。在西安这座未来的虚拟现实影院，观众正在体验一种全新的影院形式：XR影院。 XR是一种增强现实技术，包括AR增强现实技术、VR虚拟现实技术和MR混合现实技术。它利用硬件设备和各种技术手段的结合，将虚拟内容与现实生活场景融为一体。 XR电影利用该技术将显示方式从“静态显示”升级为“动态沉浸式体验”。
观众何晶：我很惊讶。首先，人物非常真实，包括赋予他们的服装、风格、肤色等，感觉非常真实。
在中国电影科学技术研究院虚拟拍摄棚内的“LED虚拟拍摄应用技术联合研究实验室”，巨大的LED曲面竖屏和天幕构成了虚拟拍摄的背景。通过摄像头跟踪，光学帽真实实时渲染，在录音室录音时可以立即看到逼真的效果。
中国电影科学技术研究院视频制作技术研究部副主任刘志毅：比如现在我想拍一个司机在户外开车戴头盔的场景。我们在传统的绿色或蓝色背景的摄影棚里拍摄，头盔上的反光是绿色或蓝色的。在后期，我们需要处理每一帧并用蓝天和白云重新替换它。目前的虚拟工作室通过天篷投射出蓝天白云的数字场景。你可以看到我的头盔里映出的是非常真实的蓝天白云。这将为您在后期节省大量时间。
虚拟拍摄已成为许多电影摄制组的必需品，因为它可以帮助导演释放他们无限的创造力。
周琪先生，网络视频研究中心研究部主任中宣大学进：即使你过去有一个好的想法，但由于各种生产限制，也可能无法成功实现。而虚拟摄影技术可以缩短这个周期。现在看起来像这样。
中国虚拟摄影专利占全球50%以上
中国的虚拟电影专利越来越多地帮助电影制片人将他最疯狂的想法变为现实。根据著名知识产权分析机构IPRdaily发布的《虚拟摄影技术世界发明专利排名》显示，中国创新者提交的虚拟摄影相关专利申请比例超过50%。
榜单显示，与虚拟拍摄相关的专利申请中有52%来自中国创新者，22%来自日本，20%来自美国。其中，全球第一的中国企业拥有80项虚拟拍摄发明专利，远超第二名的60项专利日本公司。中国企业在排名前十中占据六席。中国企业虚拟拍摄相关专利申请数量的整体增长，体现了内地影视行业在虚拟拍摄领域的不断探索和完善。
现在我们了解了技术如何帮助“电影制作”，让我们来看看技术如何增强我们普通观众的电影观看体验。让我们一起去四川成都，了解一个拥有基本知识产权的民族品牌：电影放映系统。
观影体验变得更加丰富，家庭投影系统也悄然出现。
在四川成都的一家电影院里，全国首个CINITY LED曲面电影屏吸引了大批观众，其中不乏来自周边城市的观众。
观众邱启辉：这个房间的颜色看起来非常鲜艳夺目，而且很漂亮。屏幕是曲面的，所以显示效果特别好。
CINITY LED是CINITY Movie Projection Systems的子品牌，是拥有基本知识产权的自主品牌。与传统投影系统相比，它可以为观众提供更流畅、更清晰的图像和更明亮的观影体验。
成都电影集团电影运营部副部长于成利：在传统的放映室中，图像的中心是明亮的，但周围通常是黑暗的。 LED影院采用自发光技术。就像一台没有降低亮度的超大电视。因此，无论从哪个角度观看视频，亮度都不会受到影响。同时，对比度、强度和色彩饱和度是传统电影放映机无法比拟的。是的。
CINITY影院系统于2019年8月正式上线。CINITY影院系统创造性地融合了七大领域的高科技技术。ILM投影领域进入全球高大上：4K、3D、高亮度、高帧率、高动态范围、广色域和环绕声。
中影科技CEO、中影CINITY首席执行官卞伟：我们把双眼的帧率提高到了120帧。这意味着每只眼睛每秒都有120帧图像信息。这可以非常清晰地解决原始图像在快速、慢速或相对运动时的抖动、模糊和滞后问题。它还应用了最先进的激光技术，与当时普通屏幕的投影亮度相比，亮度提高了5至7倍，整体沉浸式显示效果非常好。
2023年，中影推出具有自主知识产权的国有高新格式LED投影品牌CINITY LED。这也是全球首个120帧4K LED影院投影系统。
卞伟 中影科技首席执行官兼中影CIN首席执行官ITY：与我们传统的电影放映技术相比，LED 技术是创新的。传统影院中，光线通过投影仪投射到屏幕上，因此称为反射式显示技术。这被称为直接显示技术，因为每个 LED 灯珠都会将光线发射到屏幕上。这相当于将光照射效率提高了很多倍。而且，由于所有的光点都发光，因此均匀度非常高，对比度达到非常高的水平。
中影CINITY LED CFL-10获得了Digital Cinema Initiative最新的CTP1.4.1认证，成为全球首个获得该认证的LED电影放映系统，也是全球唯一获得该组织认可的高清系统。 LED R（高动态）放映系统标志着我国电影放映技术和设备在高端电影放映领域取得了全球领先地位，树立了“专业电影放映”新标杆。全球电影行业中的“离子”LED 投影技术。
票房背后，中国电影产业经历了哪些创新和提升？
近年来，日本电影产业稳步发展，市场不断扩大。目前银幕数位居全球第一，并呈现强劲复苏势头。数据显示，今年暑期档电影票房收入突破119亿元。今年上半年票房收入292.31亿元，国产电影占91.2%。其中，《哪吒之海魔童子》以总票房收入154.46亿元的惊人表现，跻身世界电影史上票房收入前五名。耀眼的票房收入背后，我国电影产业正在经历怎样的蓬勃发展？它经历了哪些创新和升级？请继续阅读，听听专家的说法。中央社会主义大学中国文化教育研究部研究员孙家顺：近年来，《流浪地球2》、《哪吒之海魔》、《南京照相馆》等电影，以及今年国庆电影《志愿军之血腥和平》、《刺杀小说家2》，都证实了我们中国电影 形成了类型与商业题材的有机平衡。和艺术表达。其中，虚拟拍摄等视频技术的进步也是支撑这一进程的重要元素。因为今天，虚拟拍摄开始超越我们习惯的绿幕拍摄。现在可以通过虚拟摄影来可视化电影的整个结构。也就是说，传统的2D文字剧本现在可以用虚拟拍摄来控制，大大提高了拍摄制作的效率和质量，降低了成本，缩短了周期。虚拟拍摄不仅是改变了拍摄方式，也推动了中国电影事业的历史发展。在这个周期中，我们看到中国电影在视频技术方面逐渐开始与国际先进水平同步和融合，并逐渐开始在同一平台上发展。当前，中国电影正在通过《长安三千盟》、《海魔童子》等影片，利用虚拟拍摄技术探索中国优秀传统文化的当代表达，在完整民族风格的基础上，进行了更大胆的创新，形成了中国自己的视觉语言和视觉行业的标准。未来需要推进游戏引擎等核心技术，深化产业合作和人才保留，推动整个影视产业不断升级发展。深度融合virt等数字技术虚拟制作、虚拟电影和游戏引擎，推动电影与游戏融合发展，为中国电影高质量发展提供坚实的产业基础。
